Существует множество различных картин, знаменитых и только начинающих художников, но все они по своему уникальны и ценны. Переславль-Залесский - это находка для художников, ведь здесь есть много красивых мест, которые идеально подходят для изображения природы, церквей и монастырей. В Переславле было написано множество пейзажей и портретов жителей города.

В этом блоге я расскажу о следующих художниках:

1. Кирьянова Виктория Владимировна

2. Калмыкова Юлия Борисовна

3. Лукаш Анатолий Иванович

4. Савченко Алексей Александрович

5. Виктор Николаевич Разгулин

6. Ситников Николай Васильевич

7. Каван Сергей Глебович

8. Дмитрий Николаевич Кардовский

Кирьянова Виктория Владимировна

Родилась в Москве

1994-1999

учеба в Государственной академии в сфере быта и услуг на факультете декоративно-прикладного искусства и дизайна, диплом с отличием

1997-2000

художник-иллюстратор в издательстве «Билингва»

с 2000

Зима. Александрова слобода

преподаватель Московской государственной специализированной школы акварели Сергея Андрияки с музейно-выставочным комплексом. С 2009 года имеет высшуюквалификационную категорию по должности «преподаватель» (Приказ Департамента культуры г.Москвы от 19.02.2009 № 50/К).

с 2003

член Московского Союза художников

Работы находятся в частных и корпоративных собраниях России, Австрии, Великобритании, Франции, в постоянной экспозиции Ульяновского областного художественного музея, Государственного музея изобразительных искусств Республики Татарстан.

Участник и дипломант российских и зарубежных выставок.

Переславль-Залесский. Горицкий монастырь на закате

Феодоровский монастырь в Переславле-Залесском

Калмыкова Юлия Борисовна

Переславль

Родилась в Москве. Начала заниматься живописью в Московской студии под руководством Я.Каплан.
В 1986 году вступила в Молодежное объединение МОСХ.
С 1992 года член Московского союза художников.
С 1983 года принимала участие в выставках:
• Молодежные выставки и ежегодные выставки Московского союза художников
• Групповая выставка «Московский пейзаж» в выставочном зале Тушинского района г.Москвы (1987 г.);
• групповая выставка «О России с любовью» в выставочном зале «Малый Манеж» (1996 г.);

Переславль

• персональная выставка живописи в выставочном зале «На Солянке» (1996 г.);
• групповая выставка в Грузинском посольстве в Москве (1997 г.);
• выставка «Москва-Петербург» в Центральном Доме Художников (1999 г.);

Церковь Петра Митрополита
в Переславле

• групповая выставка «Время и люди» в галерее «Les Oreades» в ЦДХ (1999 г.);
• выставка «Золотая кисть» в ЦДХ (1999 г.)
• юбилейная выставка Московского союза художников в Манеже (2002 г.);
• групповая выставка в галерее «Ковчег» (2002 г.);

Московская улица в Переславле

• персональная выставка в «Немецком доме» (2004 г.);
• групповая выставка в «Испанском культурном центре» (2004 г);
• выставка Московского союза художников в ЦДХ (2006 г.);
• юбилейная выставка Московского союза художников в ЦДХ (2007 г.);
• групповая выставка «Творческие среды» в ЦДХ (2008 г.)
• персональная выставка живописи в ЦДХ (2008 г.)
• персональная выставка живописи в галерее "Les Oreades" в ЦДХ (2009 г.)

Автобусная остановка в Переславле

Работы находятся в частных коллекциях в Германии, Югославии, Испании, США, России 

Лукаш Анатолий Иванович

Родился 13 февраля 1956г в селе Повстен, Полтавской области на Украине.

Образование:
Симферопольское художественное училище им. Самокиша.

Пейзаж с отражением

Санкт-Петербургский Академический Институт живописи, скульптуры и архитектуры им. И.Е.Репина, факультет живописи, мастерская профессора А.А.Мыльникова. (1985г.)

Член Союза Художников России.

Выставочная деятельность:
1984г. - Выставка от Министерства Культуры СССР. Калькутта, Дели. (Индия).
1986г. - Выставка в Дамаске (Сирия).
«Молодежная выставка на Охте», Свердловская наб, 64. г.Ленинград.
«Выставка тридцати», Свердловская наб, 64. г.Ленинград.
1987г. - Благодарность от Министерства Культуры СССР за выставки, проведённые в Гданьске (Польша) и Дрездене (ГДР).
«70 лет Октября», ЦВЗ «Манеж», г.Ленинград.
1988г. - «Русские в Швеции», Линкёппинг (Швеция).
1989г. - «Молодёжная выставка» в залах Союза Художников, Б.Морская, 38, г.Ленинград.
1999г. - «Рождественская выставка», Линкёппинг (Швеция).
2007г. - «Живописный источник» - отчетная выставка по пленэру на острове Валаам. Музей «Мир Воды», Санкт-Петербург.
Выставка в мэрии от общества «Свободных художников», г.Москва.
2008г. - Отчетная выставка «Общества поощрения художников» в залах Союза Художников, Б.Морская, 38, г.Санкт-Петербург.

Переславль-Залесский.
Голубые купола

2009г. - Выставка, посвященная 75-летию Союза Художников, ЦВЗ «Манеж», г. Санкт-Петербург.

Отчетная выставка «Общества поощрения художников» в залах Союза Художников, Б.Морская, 38, г.Санкт-Петербург.
2010г. - Выставка в рамках Кирилло-Мефодиевского конкурса. Союз Художников, Б.Морская, 38, г.Санкт-Петербург.
2011г. - Выставка в Китае, г.Шеньянг.
Отчетная выставка по пленэру в Холмлглрах.
Выставка "Лестница к радуге". Музей Ф.М. Достоевского, Санкт-Петербург.
Выставка "По пути Ломоносова". Союз Художников, Б.Морская, 38, г.Санкт-Петербург.
2012 г.

Тёплый день. Переславль

Выставка «На солнечной стороне». Союз Художников, г.Санкт-Петербург.
Выставка в Китае, Пекин, г. Шеньянг (Международная)
Выставка "Лестница к радуге". Музей Ф.М. Достоевского, Санкт-Петербург.
Выставка "По пути Ломоносова". Географическое общество России. Санкт-Петербург
Выставка «От Днепровских круч к берегам Невы: дорогами Кобзаря – от прошлого к настоящему», Музей-Усадьба Г.Р.Державина, Санкт-Петербург
Выставка «80 лет Союзу Художников России», Центральный выставочный зал, Санкт-Петербург

А также:

1985-2010гг. «Осень», «Весна» ВЦ СПбСХ.
1988-2003гг. Участие в выставках-аукционах Франции и Италии.
2004-2007гг. «Скандинавские импрессионисты». Участие в интернет аукционах Sotheby's.

Работы находятся в частных собраниях России, Финляндии, Швеции, Франции, Италии, Германии, Голландии, Японии, Китая, США и т.д.Общества поощрения художников 

Савченко Алексей Александрович

Снегирики

Родился в 1975 году в Сергиев Посаде. В 1997 году окончил Всероссийский колледж игрушки, специальность художник-оформитель. В 2001 году окончил Московский педагогический университет (бывш. им. Н.К. Крупской), факультет изобразительного искусства и народных ремесел. С 2005 года является членом Творческого Союза Художников России и Международной Федерации Художников. Последние несколько лет активно принимает участие в московских и международных выставках.
Наибольшая часть работ находится в частных коллекциях городов России и за рубежом.

Выставки
2003.г - Персональная выставка. Москва, Пречистенская наб., 11

Лодочки в Переславле

2005.г - Сергиев Посад, музей игрушки выставка художников города
2005.г - Москва 2005, на Солянке
2007.г - Сергиев Посад, Художники города
2007.г - ЦДХ крымский вал, арт салон
2009.г - Сергиев Посад, Художники города
2009.г - Галерея нагорная, Выставка творческой молодежи

Дворик в переславле

2010.г - Галерея нагорная, Выставка творческой молодежи "Дорога домой"
2010.г - Российское искусство, "Возрождение" в башне "Федерация"
2010.г - Выставка ''Предлетье'' Выставочный зал библиотеки искусств им. А.П. Боголюбова г. Москва 
2010.г - Выставка “Первозимье” Библиотека искусств им. А.П. Боголюбова г. Москва

Лодочки переславля

2011.г - Центральный дом художника, "увиденное" совместная выставка художников.
2011.г - Центральный дом художника, совместная выставка художников.
2012.г.- АРТ ВЕСНА в галерее ''Наш Изограф''.ЦДХ. г.Москва 

каталоги
Современное искусство России 2006
Российское искусство 2009
Российское искусство 2010
Традиции русской живописи 2012
К150-летию со дня рождения К.А.Коровина.

Виктор Николаевич Разгулин

Берег в Переславле

Виктор Николаевич Разгулин - известный современный российский художник. Работает в области станковой живописи. Его первыми шагами на творческом пути руководил известный нижегородский живописец Ю. Д. Либеров. Сразу после окончания школы Виктор Разгулин был приглашён участвовать в выставке молодых художников города Горького (Нижний Новгород). Художественное образование он продолжает в Ленинградском художественном училище им. В.А. Серова (в настоящее время - Санкт-Петербургское художественное училище им. Н.К.Рериха), и сразу после окончания училища в 1979 году становится постоянным участником всесоюзных, российских, международных и ежегодных московских художественных выставок.

В 1982 году Виктор Разгулин вступает в Союз художников СССР. Путешествуя по стране в 1980-90-е годы, художник создаёт циклы пейзажных работ, посвященных Средней Азии, Крыму, старинным русским городам, пишет портреты.

Семья в Переславле

В 1989 г. состоялась персональная выставка художника в Екатеринбурге.

В 1991 году Виктор Разгулин участвует в выставке «Вашингтон-Москва. Современное искусство».

Зима в Переславле

В 1992 году состоялась его персональная выставка в Бельгии, Антверпен, галерея «Ателье 5».

В 1993 году - персональная выставка Виктора Разгулина в Государственном Русском музее в Петербурге. В том же году персональная выставка художника снова проходила в Бельгии в рамках программы «Антверпен - культурная столица Европы 93».

В 1994 году состоялись две персональные выставки: одна в Москве, в Центральном Доме художника, другая в Рязанском областном художественном музее.

В 1996 году - персональная выставка в США при участии Посольства России в США. В том же году художник участвовал в групповой выставке «Современное русское искусство» в Германии, город Мюнхен.

Портрет семьи в Переславле

В 1998 году состоялись персональные выставки Виктора Разгулина во Франции (Париж), США (Вашингтон), в Москве в Центральном Доме художника и в художественном музее города Переславля Залесского.

В 1999 году художник был награждён дипломом Российской Академии Художеств.

Зима в Переславле

В 2000 году состоялись две персональные выставки: в Государственном художественном музее Нижнего Новгорода и Художественном музее города Ярославля. В 2002 году персональные выставки художника прошли во Франции, в парижском международном центре Cite Internationale des Arts и в США, в Вашингтоне, галерея «Marin-Price».

В 2002 году художник был награждён дипломом МСХ за произведение «Рождество в Переславле», экспонировавшееся на юбилейной выставке МСХ «Мир живописи» в ЦДХ.

Снежный день в Переславле

В 2003 году Виктор Разгулин награждён серебряной медалью Российской Академии Художеств. В этом же году состоялась его персональная выставка в США, в Посольстве России в Вашингтоне.

В 2004 году - персональная выставка в Центральном Доме художника в Москве.

В 2006 году в рамках программы «Музеи 24 часа в сутки», организованной Министерством Культуры Франции, прошла персональная выставка Виктора Разгулина в Российском культурном центре в Париже.

В 2007 году был избран членом-корреспондентом Российской Академии художеств.

В 2008 году состоялась персональная выставка в Российской Академии художеств.

За сорок лет плодотворной творческой работы Виктор Разгулин выработал свой оригинальный, хорошо узнаваемый стиль живописи, для которого характерны поиск гармонии, жизнеутверждающее чувство, богатство колористических решений.

Ситников Николай Васильевич

Народный художник РСФСР. Член Союза художников СССР.

Зимний Переславль

Николай Васильевич Ситников родился в 1910 году в Екатеринбурге, в семье железнодорожника. В 1926 году закончил курсы рисунка и живописи при художественном училище. Продолжил свое художественное образование в Москве на рабфаке искусств (1927 - 1930), а затем на факультете театрально-декорационной живописи Академии художеств в Ленинграде. В 1943 году возвращается в Свердловск и начинает плодотворно работать в театрах города - в Театре Оперы и балета им. А. В. Луначарского, в Театре Музыкальной комедии, в Театре Кукол. Оформил 150 постановок в театрах Свердловска , Уфы, Казани. В 1973 году присвоено звание Народного художника России.

Переславль

Переславль

Преподавал в Свердловском художественном училище с 1974-го по 1978-й, обучал секретам мастерства студентов первого набора и выпуска театрального отделения. «Вы — правнуки Сезанна», — не раз повторял своим ученикам Ситников, в свою очередь, обучавшийся азам творчества у знаменитого художника Александра Осьмеркина, для которого Сезанн был кумиром. Николай Васильевич верил в великую силу преемственности в искусстве и передавал свою веру воспитанникам.

Имя Николая Васильевича Ситникова хорошо известно искусствоведам и любителям изобразительного искусства, он является гордостью отечественной культуры. Своим творчеством художник утверждал высшие духовные ценности и нравственные идеалы. Он был истинным патриотом, глубоко знавшим историю Отечества. Понимание русской архитектуры в органической связи с российским пейзажем в его понимании всегда олицетворяли непобедимость русского народа.

Каван Сергей Глебович

Аллея зимой в Переславле

Не имея высшего образования, Сергей Каван сумел достичь профессионализма. Он стал художником в 60, практически сразу, как только начал рисовать. Для такого человека, как он, это нормально. Работая с удовольствием, с душой, достигает мастерства. Стать настоящим художником помогла ещё одна замечательная особенность, характеризующая Сергея Глебовича,- страстное желание учиться. Искусство - это жизнь художника. Как оказалось, это его призвание - жалеет, что не начал раньше. Но это вопрос философский, ведь все в нашей жизни не случайно. Его любимый жанр -  пейзаж природы средней полосы, техника исполнения - масло. Работ у художника много, есть и любимые, настолько ему дорогие, что не продаст. Планов у художника много. Хочет создать и цикл церквей Переславля. 

У реки

Храм Сорока мучеников.
 Переславль Залесский

Дмитрий Николаевич Кардовский

Дмитрий Николаевич Кардовский родился 6 сентября 1866 года в поместье Осурово недалеко от Переславля - Залесского. Его жизненный и творческий путь тесно связан с родным краем, а также с Москвой и Петербургом, где он учился. Наследие Д.Н. Кардовского велико и разнообразно. Круг его творческих интересов был чрезвычайно широк. Он вошел в историю русского и советского искусства как мастер рисунка, иллюстратор книги, театральный художник, педагог.

Лодка на реке Трубеж
1926г.

    Но прежде всего Кардовский - мастер рисунка. Ученик И.Е. Репина и П.П. Чистякова, он прошел хорошую школу академического рисунка, пополнил свои знания в мастерской профессора Ашбэ в Мюнхене, что позволило ему обобщить лучший опыт преподавания русской и европейской школ рисунка. Именно в графике Кардовский добился самых больших успехов. В первую очередь в книжной иллюстрации. Способность проникнуть во внутреннюю атмосферу литературных произведений, постичь характеры действующих лиц и образно передать это в рисунках, сделали его иллюстрации превосходными и во многих случаях непревзойденными ("Каштанка" А.П. Чехова, "Невский проспект" Н.В. Гоголя, "Горе от ума" А.С. Грибоедова). Иллюстрации Кардовского украсили книги Л.Н. Толстого, И.С. Тургенева, И.А. Крылова. Л. Леонова, Д. Дефо и других писателей.

Женский портрет.
1890-1895гг.

Портрет А.И.Хализова
1924г.

     Известен Кардовский и как театральный художник. Много лет он работал в Малом театре, создавая эскизы костюмов и декораций к пьесам А.Н. Островского и И.С. Тургенева.Большое место в творчестве художника занимает историческая тема, которой он отдал много знаний и таланта. 

      Значительная часть жизни и творчества Кардовского связана с Переславлем - Залесским. В 1919-1920- годах семья художника жила в родном городе. Здесь им написано множество пейзажей, портретов жителей, среди которых особое место принадлежит уроженцам Рыбной слободы, чьи портреты он писал для неосуществленной картины "Переславские рыбаки". 

В эти годы Дмитрий Николаевич и его жена, Ольга Людвиговна, тоже художник, принимали самое активное участие в культурной жизни города. Дмитрий Николаевич работал в музее, помогал формировать коллекции, делал их научное описание, был членом Переславль - Залесского научно - просветительного общества (ПЕЗАНПРОБ), 

Церковь под Переславлем
1890-1895гг.

Крестьянин Федоровской
 слободы Андрей Шарапов.
1920-е годы.

    Семья Кардовских часто приезжала в Переславль-Залесский. Дмитрий Николаевич любил этот город, "свой край, свой народ. С нескрываемой теплотой и душевной симпатией относился Дмитрий Николаевич к простым людям: ко всякого рода умельцам, мастеровым, мужикам, Он никогда не называл их только по имени, а всегда и по отчеству: "Иван Никонорович, Федор Спиридонович". Об этом свойстве души и характера Кардовского свидетельствует надпись, сделанная им на обороте "Портрета А.И. Хализова"(1924), хранящегося в Переславском музее: "Алексей Иванович Хализов, он же Мартыновский, крестьянин Подгорной слободы…, отличный хозяин и мастер своего дела, прекрасный плотник".

Рыбаки (эскиз) 
1920-е годы

На Сенатской площади
14 декабря 1825 года.
1925г.

   В Переславле Кардовским было написано множество пейзажей и портретов жителей города. "Излюбленным местом для этюдов была у него Рыбацкая слобода… Дмитрий Николаевич любил эту исконную, дедовскую Русь. Его можно было встретить c мольбертом или этюдником перед каким-нибудь рыжебородым или черногривым обитателем Рыбацкой слободы или где-нибудь в ее закоулках… Он ценил характерные народные лица, натруженные руки. Видно было, что он думает и чувствует вместе со своим народом, что они понимают друг друга". Люди тянулись к дому Кардовских, "потому что его обитатели никогда не опускали рук, они умели даже в самые трудные времена освещать вокруг себя жизнь огнем исканий, искусства и красоты".

С Переславлем связаны последние годы жизни Дмитрия Николаевича. Здесь он скончался 9 февраля 1943 года и был похоронен на территории музея, в создании которого принимал активное участие.

Лодки
1930-е годы

Произведения Д.Н. Кардовского экспонировались на многих выставках в нашей стране и за рубежом (Флоренция - 1922, Нью-Йорк - 1924 и 1929, Лос-Анджелес и Париж - 1925, Лондон и Филадельфия - 1934, Берлин - 1955 и 1964 и др.). Персональные выставки состоялись в Москве в 1938 и 1953 годах, в Ленинграде в 1953 и 1967 годах.

Эскиз женского костюма
к неизвестной пьессе. 
1922г.

      Сегодня имя Кардовского носит картинная галерея музея, Дом творчества художников, открытый в 1956 году в доме Кардовских, переданном Союзу художников дочерью Дмитрия Николаевича, Екатериной Дмитриевной. Именем Кардовского названа улица города, Общество, объединяющее художников и скульпторов. Таким образом благодарные потомки увековечили память одного из самых замечательных уроженцев древней переславской земли.

Голова Каштанки. 
1903г.

Голова крестьянина
1920-е годы

Рисунок из альбома
1920-е годы.

Портрет переславского 
рыбака Котятьева Николая 
1920-е годы

Березы и домик.
1890-1895гг.